黃渤接受鳳凰網娛樂專訪
鳳凰網娛樂訊（採寫/小鳳） 6月25日晚，第20屆上海國際電影節落下帷幕，中國演員黃渤成為頒獎典禮上最受關注的焦點，他憑藉電影《冰之下》摘走影帝獎盃，成為當晚唯一獲獎的中國電影人，這是黃渤獲得的首個國際A類電影節影帝。有意思的是，黃渤這次獲獎將金爵獎影帝獎盃留在了中國，這也是中國演員連續第三年獲得金爵獎影帝殊榮。
在頒獎典禮之後，黃渤接受了鳳凰網娛樂的專訪，面對記者，他表示自己其實並沒有特別去區分文藝片和商業片的概念，自己最近是故意找了一些和以往不太一樣的角色去嘗試，當然這對自己來說也是個冒險。
一直以來，黃渤都是觀眾心目中演技派的代表，但在他看來，自己過去太過於追求演技，把它變成了一個技術活，其實是一件不太好的事情。因為技術多了情感自然就變少了。所以現在演戲時，黃渤都把技術放到一個非常少的比例，表達出自己從生活中提煉出的真情實感，而不是靠技術遮掩過去。而自己現在接戲的時候，也會考慮接不太一樣的角色，因為黃渤覺得如果因為票房的壓力，而躲在安全的條條框框裡做重複的事情，其實就把表演變成了很無聊的事情。
黃渤獲上影節金爵影帝
在發表獲獎感言時，黃渤一席“演喜劇沒出息”的玩笑話成為全場焦點，在接受採訪時，他表示自己其實感覺喜劇比正劇還難言，但自古到今，國內外的喜劇演員都很難拿到獎項的肯定，這其實是一件非常奇怪的事情。
在採訪的最後，黃渤還對現在流行的小鮮肉發表了自己的看法，他表示任何現象都是有原因的，這其實是由於市場的需求，怪不得任何人。但他同時表示，現在這種現象其實和當年的老演員看待年輕演員時候的著急和焦慮是一樣的。假以時日，給予這個行業和從業者一些時間和空間，年輕一輩中那些能夠把握住自己，沉下心來演戲的演員肯定會脫穎而出，變成好的演員。
談《冰之下》：小宋佳是我膜拜和學習的物件
鳳凰網娛樂：《冰之下》是您在《鬥牛》後時隔8年再演文藝片，對您來說有什麼新的挑戰嗎？
黃渤：其實一直沒有太清晰的概念，哪個是文藝片，哪個是純商業片，也都在找一些平衡，主要是最近這段時間故意找了一些和以往不太一樣的角色來嘗試，其實也挺冒險的。
鳳凰網娛樂：掌摑小宋佳的那場戲是怎麼演的呢？現場氣氛是怎樣的？
黃渤：小宋佳老師打巴掌這個都不是什麼問題，她的情緒起來之後，哇，那就是我膜拜和學習的物件，有她在，就不缺情緒，我有很多要向她學習的地方。
分享表演心得：太過追求演技不好，票房會綁架演員
鳳凰網娛樂：您如何理解“演技”這兩個字？
黃渤：我覺得自己之前特別追求這個“演技”，慢慢地就變成了一個技術活，靠著這個技術吃飯了，其實這就不太好，沒意思了。因為正常的角色，怎麼著都能演下來，演得好壞而已，但技術多的時候，真情實感啊，以及你從生活裡、其它作品裡提煉出來的感受，可能就會變少，所以現在希望自己把技術放到最少的比例。但是這就需要下大功夫，有些東西需要下拙勁兒的，感受不到靠技術遮掩過去，其實也不是一件太好的事情。
這兩天也在劇組裡跟同事在聊，說國外有些演員，一兩年接一部電影，不是說接了就去演，而是提前做很長時間的功課，用一兩個月去感受，就這個拙勁兒挺讓人感動的，也挺讓人羨慕的。特別希望能有這樣讓自己去接的作品，和協同合作的夥伴。也覺得到現在應該做一些這樣的事，如果還沒有的話就先做一些小小的嘗試，慢慢地往這方面去靠近。
所以說好的表演千變萬化，其實有時候形式的變化不是太重要，一萬種變化要有一萬種心理支撐，有一萬種感受，然後通過前面說的拙勁兒也好，技術也好把它釋放出去，這個需要有積累和底子的。所以說時間長了以後，會對自己有不滿足，那就希望通過別的出口，別的方式，給自己找到一些不同。其實這些年也一直在嘗試，在不同的角色身上找到不同的特質，因為覺得這樣好玩。
鳳凰網娛樂：您可能是少有經得起票房和口碑雙重考驗的演員，自己之後在表演上還有什麼想要突破的地方呢？
黃渤：有關於票房這事兒，其實前兩年也就躲了這個事。這個東西會慢慢綁架你，說你是票房最好的演員也好，或者說投資方啊觀眾啊認可的也好，慢慢地會變成挑戲跟衡量上不上一個戲的前提標準，這就有點嚇人。這個票房風險很大，或者說這個角色很難，又想要討好觀眾，贏得雙方面的共贏，那就不接這樣的戲。這樣就會變成很無聊的一件事，天天在一個安全的條條框框裡做重複的事情，這就沒太有意思了。
其實我每一次的角色都不太一樣，有的角色可能就是需要你猛一點、爆一點、衝一點、犀利一點，或者說激動一點，能夠打動人，能瞬間俘獲觀眾。但是有的角色，我覺得潤物細無聲也挺好，最後讓大家能夠對人物有代入感、認同感，這個也挺好，其實都不太一樣。
鳳凰網娛樂：您在演戲方面還有什麼小目標嗎？
黃渤：近期的目標，就是希望運氣足夠好，能夠碰到可以糾結起來的角色，能碰到好的導演、好的劇本、好的合作伙伴。
鳳凰網娛樂：很多人覺得喜劇比正劇更難演呢，您覺得呢？
黃渤：“演喜劇沒出息”這當然是個玩笑，因為之前也演了不少喜劇，知道喜劇其實比正劇還難演，但好像有個奇怪的事情，就是喜劇演員幾乎很難拿到獎項和肯定，這是個怪圈，自古至今，從國外到國內，好像都是這樣。
鳳凰網娛樂：評委說你是極簡主義的表演方法，你自己怎麼理解這種表演方法？
黃渤：“極簡主義的表演”，這個東西我覺得跟審美有關係，比如一開始我們習慣用加法，為表演新增張力、新增精彩度。再到後來（做減法），如果是真的能做到（當然很好）。
（表演）當然不能是千篇一律，我們可能是有唐的色彩，有宋的婉約，如果你真的是各種都能把握得很好，表達也準確的話，其實還是挺不容易的，這其實是人家的誇獎，也是自己努力的目標，慢慢來吧，也不著急，不是還年輕嘛。
鳳凰網娛樂：您覺得當導演和當演員之間的關係是怎樣的？當導演是否是人生的一個新階段？
黃渤：演員和導演之間的關係，這就是一個主觀和客觀的問題，有的時候會有矛盾，但是也比較好玩，好玩也就來自於這些困難吧，慢慢整。
第一次當導演是已經想了一個很長時間的故事，看著它一步一步成型，還是挺激動，挺高興的。
鳳凰網娛樂：您肯定會接到很多的片約，有沒有發愁過不知道該如何拒絕？
黃渤：接到的邀約是不少，有些東西就是必須得自己能夠提得起來興趣，覺得是興奮的、衝動的。因為後來想了想，你說自己能拿多少精力投入到一部戲裡面？
一年演兩部戲其實挺累的，如果接了自己不太想演的戲，這個就有點不太對得起自己，那這個時間就有點浪費不起，也耽誤別人，是吧。
談小鮮肉：誰開始都是一張白紙，他們肯定有人能脫穎而出
鳳凰網娛樂：今年以來，隨著《人民的名義》的熱播，一些實力派集結的電影的出現，鮮肉青春片的遇冷等等，大家覺得未來戲骨的好日子要來了，你覺得呢？
黃渤：我是覺得任何呈現出來的現象，都是有實際原因的，還是有市場需求的，當然這個也怪不得任何人。其實我們需要給這個行業，以及行業的從業者，給予時間和機會的鍛鍊。誰都是從一張白紙，慢慢地豐滿起來的。相信經過時間，經過一部部戲的鍛鍊，這些鮮肉也有一些能夠脫穎而出，變成好的演員，他們不可能永遠停滯在一個狀態。大家也不要著急，現在主要是我們的時代和市場著急，給一些空間，我相信還是能出來好的年輕演員的。
其實這個跟最早的時候，我們當時的一些老演員，對我們的著急、對我們的期待、對我們的憂慮是一樣的。假以時日，我覺得這些問題慢慢慢慢地就不再是問題了，你會看到更多的好演員會層出不窮地出現。因為市場的容量大了，得到鍛鍊的機會也多了，那能夠把握住自己，沉下心來演戲的演員自然就會出現了。
最後謝謝大家，我繼續加油！
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