已經吊了半年多胃口的德國柏林喜歌劇院攜手英國1927劇團共同製作的“默片版”莫扎特歌劇《魔笛》，7月21日終於在天橋藝術中心露出了廬山真面目，儘管之前天橋藝術中心請來了女一號與導演為媒體介紹，並播放了精彩的片花，但現場看了他們的演出，才會對這部以新媒體技術為載體、以動畫形式呈現的“默片版”莫扎特歌劇製作發出由衷的讚歎。今晚，將是《魔笛》的最後一場演出。
這不同於傳統歌劇的製作，此次的舞臺和佈景甚至道具都只有一個巨大的多媒體投影幕牆，演員都只能緊貼幕牆站立表演，而他們的舞臺空間移動以及與其他角色的互動全部靠動畫製作的多媒體視訊來實現。演員的化妝和服裝都採用了上世紀三十年代舞臺戲劇和默片電影的風格，近似於日本戲劇中的白臉就幾乎是所有演員的統一舞臺裝，這也明示著這個“默片版”的追求——不需要觀眾過於關注甚至可以忽略掉演員的表情、角色的情感、故事的程序，而是由莫扎特的音樂、演員的歌唱和多媒體畫面綜合呈現的。《魔笛》原本有大量的插科打諢的對白，在這裡通過演員的眼神、肢體動作、字幕“貼士”展現出來，這種默劇式、默片式的表演就像是藝術創作中留白的手法，給予在場觀眾以無盡的體味空間。
開場追逐王子塔米諾的惡龍一向是難於表現的，傳統版本至多就是一條會動的大“鱷魚”，而營救塔米諾的三位仙女的“神力”也就是三杆長矛而已，在這個版本中惡龍可以千變萬化，就像是中西傳說中龍的合體，而三位仙女的“神力”，也變成了可以輕鬆抬手放出箭雨……她們見到年輕、漂亮、帥氣的塔米諾心生愛意的畫面就更加豐富有趣了。特別有意思的是“魔笛”在這個版本中並沒有一支笛子出現，而是幻化成一個長了蜻蜓翅膀的裸女天使，她出現時就是魔笛奏響之時；而帕帕蓋諾擁有的那個魔鈴則變成了一群從禮品盒中跳躍而出的小紅人，畫面的裝飾感和動感都非常漂亮。
這部“會唱歌的默片”就像一本巨大的童話書，在兩個多小時的演出時間裡，觀眾經歷了一場歌劇與童話的奇幻旅程：從塔米諾和帕米娜深情的詠歎調，到帕帕基諾歡快的民間小調，從薩拉斯妥深沉的男低音，到夜後華麗的花腔女高音，一首首經典的唱段，一幕幕新奇的畫面，共同組成了這一部童話般的作品。李澄
